忧思十八世纪德国哲学家黑格尔在其《美学》中指出：在古希腊的雕像中，穿着衣饰的形象要远大于纯粹的人体雕像，尤其是在希腊艺术朝气勃勃的公元前五世纪。大型雕塑中，女性雕像都有高贵典雅的披衣。一块石刻浮雕表现的是一位年轻的妇女坐在软垫上，往祭器里添香，她正虔敬地对美神阿芙罗蒂献祭，匀称的衣褶很生动地隐现出人物健美而窈窕的身姿。虽然只是半面浮雕，却给人以立体和空间的真实感。
曾经有一位雕刻家在工作室接待过苏格拉底，这位哲学家谈到：若想激发观众对雕刻的兴趣，就必须在作品里融合活人的形象，并使其充分吸收，通过形式表现心理活动不得不承认，在表现人的现实感方面，希腊艺术的确超越了前代和其他民族的艺术，这与艺术家对真实生活中人的敏锐而深入的观察息息相关。向阿芙罗蒂献祭不过画家或雕刻家们创作时，并非完全模仿生活中的对象，而是在综合生活真实的基础上，创造经过提高和理想化的美。也有少部分人觉得今天的希腊人不像古代雕像那么完美，那是因为古典艺术根本不是真人的如实模写。
最好的例证就是：米隆和他同代的雕刻家都在努力探讨一种标准的美，他们公认全身应该是头的七倍，而且寻找每个部分的恰当比例波里克莱托的《执矛者》，即是以此为纲而做的男子全身像的范型，他还为这个具有特殊意图的实验，专门撰文诠释。。
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