铜雕：抽象主题雕塑的内涵与意义

抽象雕塑是指非具象雕塑，也就是说除去写实的雕塑以外都是抽象雕塑。

抽象雕塑的含义，不特指具体的雕塑形象，抽象雕塑对形体的要求不严格，不必和什么实际的东西相像，但不等于抽象雕塑没有要求，它要求其它的境界：有的是完全抽象，它要求具有美观的特征，还要求内在的涵义，比如不锈钢锻造的流线形体，必须美观，线条流畅，块面平滑等；还有半抽象，也叫意象，它要求有一点像某一具体事物，而又简化变形，也要表现出夸张的美感以及内在的涵义，比如抽象人体纪念性雕塑，人物雕像，抽象艺术品女孩雕塑，吹笛雕像，铜雕艺术品加工弹琵琶雕像，雕塑工艺，人物定制厂家东晋时期“顾恺之”提出的“以形写神”实际上非常接近古希腊的“按照应有的样子去模仿”，即既解决形似的问题，同时又不照搬自然。不同的是，前者强调神既对象的活性，后者强调对象在形上的完美。

但顾恺之的“形神论”用了一个“写”字，代表自东汉发明造纸术之后识字阶层的迅速扩大，并开始结束文盲画工+文盲受众的初期艺术史文盲画工或画匠是只能画不能“写”的，只有识字阶层才能“写”。这个“写”字不断地被顾之后的画论沿用和巩固，如“以形写形”、“传移模写”、“写山水之纵横”、“写百千里之景”，并出现了“写竹”、“写意”、“写生”之类的术语，甚至对引进的西洋画法也冠以“速写”、“写实”等。

双人轮滑雕塑，玻璃钢雕像，工艺文化铜雕抽象人物雕塑，户外景观雕像，公园园林铜雕骑马雕像，铸铜人物雕塑，抽象主题雕像抽象雕塑识文断字之士的“写”当然不会像文盲画工和西方文盲“漆工”那样在现成的主题下追求形似、好看和精细，因为这些都不是“写”的目的“写”的目的是表达写作主体的思想、观念、情怀等，道出写作主体的“思浩荡”和“神飞扬”，是“畅神而已”而非“以形写形”。因此，到了工匠式的具象写实发展到宋代《清明上河图》的水平的时候，“论画以形似，见与儿童临”的批判便降临了，“画中有诗”的“意境说”便崛起了，同时，唐诗宋词对意境的发掘也提供了必要的条件和审美价值观。

“意境说”显然更加强调绘画的主体性，“意”本身就代表创作主体，但这种主体又是与客体“境”同一并受其制约的主体，不是随心所欲的主体芭蕾舞雕塑，玻璃钢雕像，雕塑制作厂步行街雕塑，玻璃钢铜雕，现代人物雕像商业街雕塑，公园景观雕塑，大型人物雕像抽象雕塑就是随心之所欲的艺术主张与追求，充分体现在元代倪瓒说的“仆之谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”和“余之竹，聊以抒胸中之逸气耳”。他说的“画以写胸次之磊落”清楚地说明了“画”就是“写”，“写”就是表达自己。

但是由于“写”自身规定的可识别性，“随心”不可能完全排斥“形似”而成为彻底的非具像，中国草书也是因为受“写”的可识别性的制约而未能成为所谓“抽象书法”于是“似与不似之间”就成了中国画颠扑不破的底线，太似便不是“写”而是“画”了，那是文盲画工的事情；不似便违背了“写”的可识别原则，那就不是“写”而是“涂”了。

大型景观雕塑，铸铜雕塑厂家直销，古人物雕像校园景观雕塑，人物石雕，石雕工艺品抽象工艺品雕塑，文化主题雕像，民俗文化铜雕抽象雕塑就是长期的“写”的传统、牢固的“写”的价值观与“写”的规定性，使中国艺术家眼睁睁地看着朗世宁和波洛克突破“太似”和“不似”这两条边界，自己却只选择符合中国笔墨趣味的西方品种德拉克洛瓦之前的属于“太似”，是匠气的“洋工笔”，不要；毕加索之后的属于“不似”，是不具备“写”的可识别性的“洋欺世“，也不要；二者之间则是“似与不似”之间的“洋写意”。因此，徐悲鸿——苏派体系实际上就是这种“齐白石折中”的西画版，加在一起可以叫做“齐白石——徐悲鸿折中”，简称“齐徐折中”。返回搜狐，查看更多。。